В мире искусства постоянно появляются все новые и новые средства выражения. Современное же искусство и по сей день остается многими непонятым. Другие видят в этой радикальности и уходе от традиций определенный шарм. Словом, область спорная и противоречивая. (17 фотографий)
“Карма” – название инсталляции корейского скульптора До Хо Су (Do Ho Suh). Инсталляция представляет собой скульптуру большого количества мужчин, сидящих друг у друга на плечах, при этом закрывающих друг другу глаза руками. Похоже на лестницу, уходящую в небо. При виде скульптуры невольно возникает вопрос: «почему?»
До Хо Су уже не раз привлекал к себе внимание своими неоднозначными и спорными работами. Он считает, что использование в инсталляции фигуры человека всегда провоцирует на размышление. Возможно, художник хотел сказать, что люди слепо следуют друг за другом, или за своими предшественниками, ничего в корне не меняя. (7 фотографий)
Фотограф из Будапешта Noell Oszvald завораживает своими поэтичными образами, сотканными из линий, изгибов, углов и чувств.
Скульптор из Сибири Надя Зубарева, которая в настоящее время живёт и творит то в Финляндии, то в Санкт-Петербурге, создаёт невероятно экспрессивные скульптуры из проволоки в человеческий рост. Все её скульптуры заключены в металлические рамки: являясь частью нашего огромного мира, они в то же время живут в своём собственном маленьком мирке. Зубарева вдохновляется творениями греческих и римских скульпторов, переосмысливая их наследие и создавая свои собственные неповторимые работы.
Когда мы слышим слово «граффити», то готовы представить себе что угодно, но только не античных богов, взирающих на прохожих с фасадов современных зданий. Испанский художник PichiAvo создал серию рисунков на стенах домов, доказывающих, что современное и античное искусство могут прекрасно уживаться вместе, украшая собой городские пространства.
Около 70 тысяч человек со всего мира приняли участие в ежегодном фестивале Burning Man, который традиционно проходит в пустыне Блэк-Рок в штате Невада в США. Участники Burning Man, или бёрнеры, создают в пустыне сообщество радикального самовыражения, которое все восемь дней фестиваля занимается самообеспечением и рассчитывает только на собственные силы. Во время фестиваля в безжизненной пустыне появляется множество объектов современного искусства и арт-инсталляций самых немыслимых форм.
Калифорнийский художник Деймон Беланджер (Damon Belanger) удивляет прохожих необычными арт-объектами: фальшивыми тенями, совершенно не похожими на те предметы, которые якобы их отбрасывают. Особо впечатлительным горожанам может на миг показаться, что у них открылся третий глаз.
Стрит-арт художника Тома Боба (Tom Bob), который наделён поистине богатым воображением, поднимает настроение жителям штатов Нью-Йорк и Массачусетс, ведь на его талантливые работы, прекрасно вписанные в городские пространства, невозможно смотреть без улыбки.
В австрийском городе Клагенфурт-ам-Вёртерзе прошел Всемирный фестиваль боди-арта (World Bodypainting Festival), который ежегодно привлекает около 30 тысяч зрителей. Раньше фестиваль проводился в городе Пёрчах-ам-Вёртер-Зе, но в этом году организаторы решили поменять локацию. На фестиваль традиционно стекаются лучшие мастера боди-арта из около 50 стран мира, которые используют человеческое тело в качестве холста для реализации своих потрясающих идей.
Художник Туллиус Хейера (Tullius Heuer) из бразильского города Масейо создаёт гиперреалистичные цифровые портреты людей и поселяет их в сюрреалистичные миры, которые являются плодом его поистине богатого воображения.
Художник из Тбилиси Ираклий Надар создаёт невероятно реалистичные цифровые портреты. Всматриваясь в лица его моделей, которые, кажется, вот-вот оживут, бывает трудно поверить, что все они созданы при помощи программ компьютерной живописи.
Столица Австралии утопает в ярких огнях. В Сиднее стартовал ежегодный фестиваль музыки и света Sydney Vivid, который продлится до 17 июня.
Живопись и фотография – два совершенно самодостаточных вида искусства. Виртуозное владение кистью и фотокамерой довольно редко сочетаются в одном человеке. Однако, современное искусство способно принимать самые неожиданные формы. Наша подборка произведений искусства расскажет вам о художниках, которые смогли найти баланс между живописью и фотографией.
Фотограф и активист Philippe Echaroux – автор проекта под названием Street Art 2.0 («Уличное искусство 2.0»), призванного обратить внимание мировой общественности на бедственное положение индейцев суруа, которые живут в амазонских джунглях Бразилии. Чтобы донести свою идею широким массам, художники обычно рисуют граффити на стенах домов или в метро, но Philippe Echaroux пошел по другому пути и использовал в качестве холста дождевые леса Амазонии, которые послужили фоном для световых проекций портретов индейцев, взывающих о помощи.
В Лондоне завершился трёхдневный фестиваль света Lumiere London 2016, на котором были представлены арт-инсталляции художников из разных стран мира. Световые инсталляции можно было встретить в тридцати уголках Лондона.
Международный фестиваль современной африканской фотографии LagosPhoto проводится с 2010 года. Его цель – побороть стереотипные представления об Африке, как о континенте, охваченном засухами, голодом и унынием, и показать её с совершенно иной стороны.
Перед вами картины восьми современных художников, которые работают в разных стилях, но всё же имеют между собой нечто общее: страсть к тайным смыслам, которые открываются лишь пытливым умам.
В Сиднее проходит 19-я ежегодная выставка скульптур на открытом воздухе «Sculptures by the Sea». Участок побережья между пляжами Бонди и Тамарана превратился в огромный парк из более 100 скульптур, созданных художниками из Австралии и других уголков мира.
Картину Пабло Пикассо “Алжирские женщина (версия 0)” недавно продали за рекордную сумму в $179 365 000 на аукционе Christie’s. Это побило предыдущий рекорд – триптих “Три Этюда” Люсьена Фрейда, проданный за $142,4 млн. два года назад. Что заставляет людей тратить такие баснословные деньги на всего одно полотно? В нашем обзоре 15 работ, которые тоже были проданы за невероятные для обычного человека деньги, и ценность которых тоже весьма и весьма сомнительна.
Американский художник кубинского происхождения Хосе Парла (José Parlá) живёт и работает в Бруклине. Его потрясающие картины любопытны, прежде всего, удивительным смешением форм и цветов.
В Линкольне прошел фестиваль стим-панка. Предлагаем посмотреть наш фоторепортаж, и увидеть, что там было интересного и необычного.
Хотим представить Вам работы шведской художницы-студентки Джоанны. Все рисунки гиперреалистичны. Они нарисованы черной ручкой или простым карандашом. Джоанна не боится использовать разные техники для своих работ.
Стив Каттс, иллюстратор и аниматор из Лондона, создал серию работ в которых показал наш сегодняшний мир. Он полон новых технологий, которые превращают нас в рабов, и каждый увлечен погоней за деньгами, которые не приносят никакого счастья в нашу жизнь.
Мива Янаги (Miwa Yanagi) родилась в Японии, известна как фотограф и художник авангардного искусства. В своих работах она использует масштабные и зачастую дорогостоящие сцены, ее творчество в основном исследует восприятие женщин и стереотипы современного японского общества.
Стефано Бонацци, цифровой фотохудожник, объединил в своих работах фигуры обнаженных девушек с тонкой полупрозрачной дымкой, окутывающей их тела и стирая четкие грани.
Cброс на исходное изображение:
Или заливка фона цветом:
Комментарий: (обязательно)
