Немецкий художник Герхард Майер (Gerhard Mayer) перебрал не одну тысячу кусочков пазлов, чтобы создать свою коллекцию оригинальных картин. Идея его работ была проста: создать изображение из множества частей совершенно разных головоломок. Работы художника отличает многослойность, которая делает их практически скульптурными произведениями, хотя это и не заметно до тех пор, пока не взглянешь на них сбоку. (9 фотографий)
Художница Сью Беатрис (Sue Beatrice) из Нью-Джерси создает эффектные миниатюрные стимпанк-скульптуры из старых механических часов. Беатрис старательно собирает выброшенные или ненужные часы и их детали и превращает их в произведения искусства. Создания, сотворенные художницей, варьируются от обычных животных, таких как львы или лошади, до сверхъестественных и мифических существ вроде фей. (8 фотографий)
См. также: Миниатюрные механические насекомые, сделанные из деталей часов, Мотоциклы из часов
В этих картинах художница Эмили Бёрнс (Emily Burns) пытается поставить вопрос на тему современных представлений о женской красоте. На портретах, серия которых названа Deer Girls, изображены чувственные женские фигуры с оленьими головами вместо человеческих. Убрав с рисунка лица, Бёрнс препятствует естественному инстинкту зрителя сформировать личную связь с изображенными субъектами.
Эта серия вдохновляет зрителей задуматься о понятии и представлении красоты в современном обществе. Сочетая женское тело с головой животного, художница предлагает по-новому взглянуть на внешность и красоту, стандарты которой в современном мире полны предвзятости. (11 фотографий)
Джастин Гершенсон-Гейтс (Justin Gershenson-Gates) создает удивительно детализированных маленьких стимпанк-насекомых из шестеренок, пружинок и других деталей от часов. (11 фотографий)
См. также: Мотоциклы из часов, Стимпанк-скульптуры Эндрю Чейза, Один человек, шестнадцать лет, шесть миллионов спичек
Йон (Eoin) стал уличным художником, когда решил, что холсты это дорогое удовольствие, которое к тому же загоняет в определенные рамки. Последние несколько лет ему нравится находить заброшенные, обветшалые строения и рисовать на них свои фантастические картины. Одна из его последних работ – синеволосая девушка с блестящими глазами – была нарисована недалеко от Brick Lane в Лондоне, в рамках проекта Global Street Art’s The Walls.
“Меня заводит этот блеск в глазах, которого порой так сложно достичь. Моя цель – привести людей к этому важному, положительному состоянию, когда мы размышляем и мечтаем,” – комментирует свои работы художник. (9 фотографий)
См. также: Трехмерный стрит-арт Эдуардо Релеро, Стрит-арт, вписанный в реальность, Лучший стрит-арт 2012 года
Пишет mi3ch: В двухстах километрах от Москвы, в Калужской области, на Угре была всеми забытая деревенька со странным названием Никола-Ленивец. А потом талантливые люди решили проводить там фестиваль ландшафтных арт-объектов. И сегодня фестиваль Архстояние – крупнейший в Европе. (15 фотографий)
Созданный художником Стивеном Тернером (Stephen Turner), проект The Exbury Egg нацелен на то, чтобы заставить нас переоценить наш образ жизни и наш подход к устойчивому развитию. В течение года Тернеру и его необычному судну придется справляться с различными погодными условиями пока эта художественная демонстрация не подойдет к концу.
Во время пребывания на судне Тернер будет документировать свои приключения при помощи фото и видеосъемки, а также зарисовывать меняющиеся пейзажи. Не смотря на то, что условия его жизни будут весьма суровыми, у него будет электричество (благодаря панелям солнечных батарей на крыше), а также такие удобства как душ, туалет, кровать и маленькая газовая плита. (8 фотографий)
См. также: Великие китайские шары, Революционное исследовательское судно SeaOrbiter
Иллюзорные работы датского художника Ramon Bruin заставит вас сомневаться, что является реальностью, а что лишь умной иллюстрацией. Умелая рука талантливого художника создает на двухмерной поверхности трехмерные миры, украшенные реквизитом вроде карандашей или других предметов. Хотя порой сложно понять, настоящие ли это реквизиты или же они тоже нарисованы. (11 фотографий)
См. также: Удивительные трехмерные рисунки, сделанные карандашом, Необыкновенные “жидкие” трехмерные картины, Необыкновенные трехмерные рисунки Нагаи Хидеюки
Новые картины художницы Audrey Kawasaki в данный момент выставлены на персональной выставке в SCOPE Basel Art Fair в Швейцарии, где на них можно будет любоваться вплоть до 16 июня.
Нарисованные на деревянных панелях маслом и графитом, ее картины стоят от $5,000 и до $14,500 и большая их часть уже продана. Японская художница становится все более популярной, что, впрочем, не удивительно, ведь ее картины никогда не разочаровывают. (5 фотографий)
См. также: Выставка работ Kenichi Yokono в Калифорнии, Я видел Red!, Необычные мозаичные картины цветов
Художница из Нью-Йорка Элис Чжан (Alice X. Zhang) рисует яркие картины, изображающие популярных персонажей в их художественно ослепительных мирах. В последнее время Чжан в особенности была вдохновлена кинематографом, поэтому часто обращалась к сценам из известных фильмов. Каждое изображение она рисует в фотошопе, что занимает у нее около четырех часов работы. (12 фотографий)
Глядя на это изображение, запечатлевшее по-лебединому прекрасную невесту в струящемся белом платье, прижимающую одну руку к столу позади нее, может показаться, что это красивая работа фотографа с утонченным вкусом, в то время как на самом деле это картина художника Роба Хефферана (Rob Hefferan).
Фотореалистичные работы этого английского художника поражают своим реализмом и детализированностью: каждая складочка на платье невесты, каждая деталь богатого декора, разнообразные текстуры и отражения на поверхностях тщательно прорисованы. Просматривая его работы приходится периодически напоминать себе о том, что это не фотографии. (11 фотографий)
См. также: Гиперреалистичные картины Роберто Бернарди, Фотография или рисунок?, Гиперреалистичные портреты Хавьера Арисабало
Жительница Осло Ida Skivenes, более известная как IdaFrosk, создает необычные кулинарные произведения. Для создания своих работ фуд-художница использует тосты, на которых она воспроизводит известные картины, используя различные продукты. (14 фотографий)
Художник из Вирджинии Эрик Стэндли (Eric Standley) создает удивительные скульптуры, имитирующие витражные окна, из тонко нарезанных слоев бумаги. Каждый дюйм его многослойных творений доведен до совершенства. Конечный результат представляет собой впечатляющее трехмерное безумие цветов и узоров. (17 фотографий)
См. также: Бумажные кружева Хины Аоямы, Собаки из старой бумаги, Бумажное искусство Питера Каллесена
Ученый-исследователь Вим Л. Нурдуин (Wim L. Noorduin) из Гарвардской школы инженерных и прикладных наук создает невероятные микроскопические структуры, имитирующие цветы. Можно даже сказать, он их выращивает при помощи химических реакций.
“Для создания этих «цветов», – объясняет представитель Гарвардской школы инженерных и прикладных наук, – Нурдин и его коллеги растворяют хлорид бария и силикат натрия в мензурке с водой. Двуокись углерода из воздуха естественным образом растворяется в воде, запуская реакцию, в результате которой начинается формирование кристаллов карбоната бария. При этом процессе непосредственно около кристаллов снижается pH раствора, который из-за этого начинает вступать в реакцию с растворенным силикатом натрия. Эта вторичная реакция приводит к образованию слоя двуокиси кремния и снижает кислотность раствора, что позволяет кристаллам карбоната бария продолжать свой рост.”
Сам автор говорит, что на создание этих “цветов” его сподвигло желание показать сложность и разнообразие микромира.
Размер “цветов” не превышает одного микрона (0.001 мм). (14 фотографий)
Британский графический дизайнер Томас Уайтман (Thomas Wightman) создал серию скульптур, которая визуально передает личные эмоции через символическую форму. В частности, он исследовал эмоции и чувства людей, страдающих от обсессивно-компульсивного расстройства (ОКР), потому что, цитируя: “Я хотел создать голос, вещающий за тех, кто страдает [от ОКР] и передать эмоции, которые они испытывают.”
Каждая из трех впечатляюще детализированных скульптур сделана из книжных страниц, и несет в себе определенное послание окружающим. “Затягивающее наваждение” – корабль, тонущий в круговороте наваждения. “Измученный сомнениями” представляет собой рой типографических насекомых, которые съедают книгу, так же, как ОКР может “съесть” человека, если он не пытается вылечиться. И, наконец – “Поезд моих мыслей, сошедший с рельсов” – поезд, сошедший со своего пути, символизирует период тревог и паники. (10 фотографий)
Сложно поверить, но эти скульптуры полностью выполнены из дерева. Автор этих невероятных произведений американский художник Том Эккерт (Tom Eckert). Том предпочитает работать с липой, так как древесина этого дерева легко обрабатывается. Когда скульптура готова, он покрывает ее краской. (17 фотографий)
Дизайнер Софи де Оливьера Барата (Sophie de Oliveira Barata), специализирующаяся на специфических протезах, использовала свои знания и опыт, чтобы создать эти удивительные протезы, которые по праву можно назвать произведениями искусства. Альтернативные конечности де Оливьеры Бараты могут похвастаться привлекающим внимание разнообразием цвета и текстуры. Каждый созданный ею протез уникален и отражает индивидуальность носящего его человека. (9 фотографий)
Глядя на эти скульптуры, на то, насколько мастерски в камне передано впечатление тончайшей ткани, просто поражаешься – как это сделано? (20 фотографий)
Бывший шеф-повар, ставший художником – Джастин Гэффри (Justin Gaffrey), стирает границы между картинами и скульптурами своими пейзажами и цветочными композициями. Художник из Флориды описывает свою технику как “рисование скульптур краской”.
Используя только шпатели и бесчисленное количество акриловой краски, Gaffrey, вдохновленный окружающей природой, создает прекрасно текстурированные произведения искусства. (14 фотографий + видео)
Австралийка Ingrid Endel увлеклась фотографией после того, как ее карьера танцовщицы по прошествии 12 лет упорных тренировок закончилась из-за травмы колена. К счастью, ее новое увлечение не позволило ей упасть духом и помогло выразить любовь к танцам иным способом.
Чарующие работы Endel вдохновлены природой, мечтами и танцами: “В душе я осталась танцовщицей и я нахожусь в бесконечном поиске смысла. Мне нравится рассказывать истории и отправлять людей в странствия. Необычное, невыразимое, движение и возможности человеческого тела – лишь часть моего вдохновения. Увлечение фотографией позволило мне использовать свои навыки танцовщицы и расширить границы возможностей выражения себя.” (16 фотографий)
20-летний студент архитектурного отделения из Сирии Muhammad Ejleh в свободное от учебы время создает удивительные трехмерные рисунки. Его работы настолько искусно выполнены, что трудно поверить, что здесь не использованы какие-нибудь фотоманипуляции. Используя только карандаши и бумагу, Ejleh мастерски создает впечатление глубины и текстуры в каждом изображении. На один рисунок может уходить до 8 часов работы. (10 фотографий)
См. также: Необыкновенные трехмерные рисунки Нагаи Хидеюки, Ошеломляющая трехмерная уличная графика Курта Веннера
Для 20-летнего Кристиана Хопкинса (Christian Hopkins) искусство фотографии является способом творческого и эмоционального самовыражения. В том числе, он использует его как способ борьбы с депрессией. Молодой фотограф говорит, что “последние 4 года находился в глубокой депрессии, которая за это время проявлялась множеством способов, в том числе и в фотографии.”
Его работы невероятно сильно передают настроение, отражают уязвимость и приступы депрессии, одиночество, апатию и внутреннюю борьбу с самим собой. “Надеюсь, что я смог кому-нибудь помочь своими фотографиями. Они – это я. Возможно, это и вы. Может быть и нет. Может быть, они – это мы.” – говорит Кристиан. (12 фотографий)
“Единение” – это подвесная инсталляция, созданная корейским художником Бохунь Юн (Bohyun Yoon), и состоит она из частей силиконовых кукол, подвешенных таким образом, что их тени наводят на вполне не двусмысленные мысли.
Сам художник, которого вдохновляет человеческое тело, о своей работе говорит следующее: “Я разрезаю, разделяю, искажаю и реконструирую тело, чтобы создать хаотичный образ человека.” (3 фотографии)
32-летний художник Мартин Линч-Смит (Martin Lynch-Smith) создал серию гиперреалистичных монохромных рисунков человеческих глаз под названием “Отражение”, поражающую своей детализацией. Каждая ресница, морщинка, блики и текстура радужки создают впечатление, словно перед вами фотография, а не рисунок. (12 фотографий)
Многим из нас нравится архитектура, наблюдаемая на фоне чистого голубого неба. Для французского художника Томаса Ламади (Thomas Lamadieu) небо между домами представляется чистым холстом для творчества. Используя фотографии с такой натурой, он рисует на небе забавных персонажей. Получается креативно и весело. (9 фотографий)
Cброс на исходное изображение:
Или заливка фона цветом:
Комментарий: (обязательно)
