Английский дизайнер и фотограф Нэнси Фаутс (Nancy Fouts) живет и творит в Лондоне, а ее поразительные сюрреалистичные инсталляции, композиции и скульптуры уже успели побывать во многих странах. Изюминкой этих работ является то, что их автор бросает вызов стереотипным представлениям об окружающим мире, выворачивая их наизнанку и раскрывая новые смыслы. (36 фотографий)
Если в вашем доме накопилось много старой одежды, последуйте примеру финского дизайнера Kaarina Kaikkonen, которая делает из старых брюк, рубашек и костюмов жизнерадостные инсталляции на улицах европейских городов. (12 фотографий)
Голландский художник Berndnaut Smilde поражает своих зрителей, создавая почти настоящие облака в залах музеев, холлах отелей и других помещениях. Для этого используется влага, дым и умелое освещение. Эфимерность и недолговечность этих прекрасных работ только добавляет им особое очарование. (1 фотография)
Бразильская художница Регина Сильвериа (Regina Silveira) создает великолепные оптические иллюзии, ловко манипулирая восприятием зрителя. Очень часто для создания той или иной работы мастера вдохновляет окружающее пространство и архитектура того места, где она будет размещена. (21 фотография)
Группа анонимных художников Luzinterruptus сделала настоящий подарок жителям Мадрида. За несколько ночей на многих фонтанах города появились красивые инсталляции, имитирующие потоки света, изливающиеся из источника. Эти потоки, хотя и сделаны из обыкновенных светодиодов и стеклянных банок, выглядят очень эффектно. (15 фотографий)
Как продемонстрировать преимущество конкретного товара и сделать это необычно и сразу всем заметно? Увеличить его в несколько раз и креативно вписать в ландшафт улицы, парка или другого месторасположения. Этим приемом умело пользуются рекламисты во всем мире, превращая фонарь в кофейник, спортивный мат в кусок хлеба, а тросы в спагетти. Реклама с размахом, будь то монументальные инсталляции или масштабный эмбиент, лучше запоминается и намного интереснее потребителю. (30 фотографий)
Представляем подборку креативных, забавных, а иногда и шокирующих инсталляций Марка Дженкинса (Mark Jenkins). Большинство его работ размещено на улицах разных городов. Эти смешные и абсурдные фигуры заставляют жителей каменных джунглей взглянуть по-новому на окружающее пространсво, заставляют реагировать, испытывать эмоции. Для автора его творчество – это не только самовыражение в искусстве, но и занимательный социальный эксперимент. (33 фотографии)
Англичанин Уолтер Мейсон (Walter Mason), давно живущий в Берлине, создает восхитительные инсталляции и картины из природных материалов. Гармонично комбинируя между собой листья и кору деревьев, капли воды, камни и т.п., он получает картины и узоры в их родной среде. Свое искусство он называет Land Art. (19 фотографий)
На конкурсе Arts Depot Open приз зрительских симпатий получила вот эта очаровательная радуга из двух с половиной тысяч старых игрушечных машин, сделанная художником Дэвидом Ти Уоллером (David T. Waller). (3 фотографии)
Гай Ларами (Guy Laramee) из Канады создает невероятные скульптуры из книг. Точнее, материалом для его работ становятся старые словари и энциклопедии. Из них он вырезает настоящие горные ландшафты и плато, а затем раскрашивает в природные цвета. По словам автора, ненужные книги со временем превращаются в горы, и он только помогает принять им настоящий облик. (19 фотографий)
Пишет cyberurban: Вышел покурить, на балкон, и увидел во дворе людей, и как-будто свечи на земле какой-то фигурой, взял 300ку… точно свечи!!! Смотрел, смотрел, так и не понял, чего же там происходит! Любопытство пересилило лень :) Оделся, пошел… и очень рад что сходил. (6 фотографий)
Необычную инсталляцию из двух автомобилей “Жук” марки Volkswagen можно увидеть на улице Рио-де-Жанейро. Бразильский фотограф Claudio Lara, сотворивший это чудо, назвал его “Инь-Ян”. (1 фотография)
Албанский художник Saimir Strati, по всей видимости, долго отказывал себе в утреннем кофе. Наверное, так удалось ему собрать около миллиона кофейных зерен, которые сейчас он старательно выкладывает в мозаичное полотно. На нем изображены пять человек, символизирующих разные континенты. Называется эта работа “Один мир, Одна семья, Один кофе”, ее размер – 25 квадратных метров, вес – 140 кг. Автор надеется, что когда этот шедевр будет готов, примерно 12 декабря, он войдет в Книгу рекордов Гиннесса. (5 фотографий)
В творческих группах социальных сетей, таких как Twitter, Facebook, Google+ и Flickr, есть традиция ежедневно документировать свои работы и показывать их друзьям. Художница Гвинет Лич (Gwyneth Leech), к примеру, собирает бумажные стаканчики из под выпитых в кафе напитков, моет их, на дне подписывает дату и место, а потом разрисовывает. Так как делает она это ежедневно, скопилась уже довольно приличная коллекция, из которой Гвинет решила сделать вот такую необычную инсталляцию. Кстати, она постоянно модернизируется, ведь время от времени художница добавляет новые стаканчики. (12 фотографий)
Французский художник Седрик Ле Борне (Cedric Le Borgne) увлекся созданием необычных светящихся скульптур, которые он плетет из проволоки и может располагать в самых неожиданных местах, в том числе и заставляет их парить в воздухе. Со своими инсталляциями Ле Борне уже объездил всю Европу. (8 фотографий)
Создавая свою необычную инсталляцию, художник Питер Колер (Peter Koler) черпал вдохновение у классиков-экспрессионистов немого кино. Особое влияние на него оказали картины «Кабинет доктора Калигари» и «Метрополис», где архитектура и декорации играют большую роль, пробуждая эмоции персонажей и зрителей. Колер пытается создать иллюзию измененного пространства, иллюзию того, что стены одновременно сдвигаются, раздвигаются и меняют форму.
С 12 ноября по 17 декабря в Лос-Анджелесе будет проходить выставка Томаса Дойла (Thomas Doyle). Инсталляция Surface to Air представляет собой воспаривший вверх стеклянный шар, в котором мы видим искусно изготовленный миниатюрный дом с его обитателями. Контрастом между хаосом вне шара и красотой и спокойствием внутри него автор хочет напомнить нам о традиционных семейных ценностях, о том, как наш семейный очаг, наши родные близкие оберегают нас от неурядиц и агрессивного влияния внешнего мира. (3 фотографии)
Дизайнерская группа “Numen/For Use” создает художественные инсталляции в виде паутины, растягиваемой между элементами городской архитектуры. (10 фотографий)
Британский скульптор Дэвид Мэк (David Mach) представил свои работы на ежегодном фестивале искусств в Эдинбурге. Свою выставку скульптор посвятил 400-летию издания Библии короля Якова. (5 фотографий)
С 12 по 23 октября в Берлине проходит 7-й фествиаль света. Ежедневно, начиная с семи вечера и до полуночи, 50 главных достопримечательностей немецкой столицы красочно освещаются. Также здесь можно увидеть всевозможные световые инсталляции. (11 фотографий)
Представьте, что вы находитесь в одной комнате с женщиной, которая что-то шьет. А теперь представьте, что она занимается этим, сидя под 1500 пар ножниц, направленных остриями вниз. Такую арт-инсталляцию представила американская художница Бейли Лю. (6 фотографий)
«Горящий человек» («Burning Man») – это ежегодный фестиваль, который проводится в пустыне Блэк-Рок на севере штата Невада в США. Своё название фестиваль получил в честь ритуального сожжения большой деревянной фигуры, символизирующей человека. Многие участники мероприятия описывают его как эксперимент по созданию сообщества радикального самовыражения, которое полагается лишь на собственные силы. (30 фотографий)
Голландский дизайнер и фотограф Levi van Veluw быстро получил мировую известность, несмотря на свою молодость – сейчас ему 27. Так как у него не складывались профессиональные отношения с моделями, он решил снимать себя. Главным объектом творчества он выбрал свою голову, которую он по разному декорирует. Например, в виде земного ландшафта. (4 фотографии)
Эти необычные скульптуры – работы канадского художника Maskull Lasserre. Маскул придумал сочетать привычные нам предметы с анатомическими деталями человека или животного, такими как зубы, череп, кости скелета… Элементы ностальгии, юмора, аллегорий и ужаса сплетаются в произведения искусства, которые вызывают странные ощущения в привычном и неопределенные в ожидаемом. Выставка работ художника проходит до 6 августа в PFOAC в Монреале. (15 фотографий)
Термин «искусство аутсайдеров» является английским эквивалентом термина «ар брют» (грубое искусство), введенного Жаном Дюбюффе.
С помощью этого термина Дюбюффе описывал творчество непрофессиональных мастеров, представителей маргинальных сообществ, например заключенных или пациентов психиатрических лечебниц. Так же иногда используют термин «фолк-искусство» и «наивное искусство». Выбор термина зависит от того с кем вы говорите и о каком месте идет речь.
Здесь вашему вниманию представлены 10 образцов этого направления в искусстве, которые были собраны по всему миру. Многие из этих инсталляций были выполнены из подручных материалов и часто имеют совершенно фантастические формы. (13 фотографий)
Cброс на исходное изображение:
Или заливка фона цветом:
Комментарий: (обязательно)
