Стены не только выполняют функцию ограждения, но и служат символом власти, а также средством контроля. Художники используют стены в качестве полотен, уличные артисты – в качестве декораций, а политики – вместо агитационных листовок. Везде и всегда нас окружают стены. (25 фотографий)
Down in the Dumps – это уличная серия инсталляций британского художника Марка Робертса (Mark Roberts), которая представляет собой скульптуры, выглядящие как люди, застрявшие в мусорных баках. С первого взгляда действительно кажется, словно это человек, нырнувший в мусорку по пояс. (8 фотографий)
Beetle Sphere – это скульптура индонезийского художника Ichwan Noor, представляющая автомобиль Volkswagen Beetle, сжатый в шар. Объект, показанный на выставке Art Basel в Гонконге, состоит из частей машин 1953 года выпуска, с заменой некоторых оригинальных деталей полиэстером и алюминием. Своей работой скульптур из Джакарты предлагает зрителю по-новому взглянуть на суть авто. Помимо шара автор также представил кубический вариант скульптуры. (10 фотографий)
См. также: Стальные люди, Невероятные скульптуры из старых автозапчастей, Выдающиеся творения из велосипедных деталей
Художник из Вирджинии Эрик Стэндли (Eric Standley) создает удивительные скульптуры, имитирующие витражные окна, из тонко нарезанных слоев бумаги. Каждый дюйм его многослойных творений доведен до совершенства. Конечный результат представляет собой впечатляющее трехмерное безумие цветов и узоров. (17 фотографий)
См. также: Бумажные кружева Хины Аоямы, Собаки из старой бумаги, Бумажное искусство Питера Каллесена
Подборка фотографий, сделанных на минувшей неделе в разных уголках мира. (30 фотографий)
Миланская творческая команда Carnovsky – это дуэт, состоящий из Франческо Руги и Сильвии Кинтанилья. Недавно в рамках Milan Design Week 2013 команда организовала эту выставку, названную Fabulous Landscapes. Инсталляция представляет собой продолжение их текущего проекта RGB, в котором художники экспериментируют с цветом и освещением.
“Конечные изображения получаются неожиданными и дезориентирующими. Цвета смешиваются, линии и формы сплетаются, становясь похожими на сон наяву и не совсем ясными,” – описывают свой проект авторы. (19 фотографий)
Mother Earth Sister Moon – это совместный проект польских художников Joanna Malinowska и Christian Tomaszewski. Он был выполнен по заказу художественной студии Performa совместно с институтом польской культуры в Нью-Йорке и Open Art Projects. По словам художников, этот проект представляет, каким виделось будущее при коммунистическом режиме в бывшем советском блоке через призму архитектуры, музыки, моды и стиля.
Гигантская инсталляция выполнена в виде скафандра, который носила первая женщина космонавт – Валентина Терешкова. Посетители выставки могут свободно ходить вокруг, сверху и даже внутри инсталляции. Помимо этого в программе присутствует показ мод, демонстрирующий высококлассные работы дизайнеров, вдохновленные советской космической программой. (13 фотографий)
Итальянский художник Alessandro Lupi создает удивительные световые инсталляции из полиамидных нитей, покрашенных флуоресцентной краской. Серия называется Fluorescent Densities. Благодаря специальной подсветке, художнику удается создать кажущиеся плотными трехмерные человеческие фигуры. (10 фотографий)
Последние шесть лет художница Shayna Leib потратила на то, чтобы создать эту невероятную серию скульптур, изображающую подводные анемоно-подобные пейзажи. Вдохновением послужили ее поездки, во время которых Shayna занималась дайвингом. Пожалуй, наиболее поразительно в ее работе то, как ей удалось придать стеклу такие формы, чтобы создавалась иллюзия движения.
Серия носит название “Ветер и вода”. “Два наиболее мощных элемента на нашей планете, они практически незаметны для человеческого глаза, однако подсознательно мы знаем об их способности создавать и разрушать, способности шевелить и двигать предметы,” – комментирует художница свои работы. (7 фотографий)
“Единение” – это подвесная инсталляция, созданная корейским художником Бохунь Юн (Bohyun Yoon), и состоит она из частей силиконовых кукол, подвешенных таким образом, что их тени наводят на вполне не двусмысленные мысли.
Сам художник, которого вдохновляет человеческое тело, о своей работе говорит следующее: “Я разрезаю, разделяю, искажаю и реконструирую тело, чтобы создать хаотичный образ человека.” (3 фотографии)
Сингапурский художник Кен Ли (Keng Lye) создает удивительные гиперреалистичные произведения, которые можно назвать и скульптурой, и живописью одновременно. Кен заливает прозрачный лак в емкость, а потом на его поверхности наносит слоями изображение, сочетая лак и акриловые краски, до тех пор, пока “картина” не получит нужный объем. В результате получаются потрясающие по реалистичности арт-объекты.
Эта техника не нова, впервые ее применил японский художник Riusuke Fukahori, о котором мы рассказывали год назад. В конце этого поста вы можете также посмотреть видео, демонстрирующее уникальную работу Riusuke Fukahori. (10 фотографий + видео)
В немецком городе Цвайбрюккен, в саду принцессы Баварской растет 60000 кустов роз, 2000 сортов. И конечно же поэтому Цвайбрюккен известен как Город роз. Художник Оттмар Херл (Ottmar Hörl) решил преподнести городу своеобразный подарок.
Целый месяц на центральной площади размещалась тысяча алых роз. Все цветы были сделаны из пластика, помещены на специальный каркас и установлены в идеальной симметрии. Проект так и назывался – “Тысяча роз для города Цвайбрюккен”. Такое выражение любви художника к городу порадовало жителей и гостей. (4 фотографии)
Вчера британская актриса Тильда Суинтон, звезда фильма «Королевство полной луны», устроила в нью-йоркском Музее современного искусства необычный перфоманс. Она проспала шесть с половиной часов в стеклянном ящике, выставленном в одном из залов музея на публичное обозрение. (6 фотографий)
Используя обыкновенную древесину, немецкий художник Вольфганг Штиллер (Wolfgang Stiller) создал серию «спичек» с лицами вместо наконечников. Инсталляция названа Matchstick Men. Каждое лицо уникально, ни одно выражение не повторяется. Большинство спичек частично сгоревшие.
При первом взгляде на инсталляцию, кажется, что кто-то просто разбросал спички из коробки. Автор не открывает прямо свою задумку и какой смысл он лично вложил в работу. Он говорит, что каждый должен делать вывод для себя. (8 фотографий)
Парижский художник Кадер Аттиа (Kader Attia) способен вызывать сильные эмоции. Его инсталляция, под названием «Святая Земля» (Holy Land), представляет собой зеркала, неестественно размещенные под открытым небом. Форма зеркал больше напоминает надгробные памятники.
Такая «выставка» проходила уже дважды. В первый раз 45 зеркал были установлены на побережье одного из Канарских островов, и во второй раз 21 зеркало было поставлено в Италии, в Тоскане. Увидевших «Святую Землю», терзают двоякие чувства. С одной стороны, они восхищены задумкой автора, с другой, всех пугает осознание неизбежности смерти. Сам автор говорит, что он также хотел напомнить о человеческом тщеславии и желании господствовать над природой. (4 фотографии)
Скульптура черного лабрадора в незамысловатой позе, высотой в 8,5 метров, установлена рядом со зданием музея современного искусства (Orange County Museum of Art) в Ньюпорт-Бич, в Калифорнии. Эта инсталляция, известная просто как «Плохая собака», является творением 74-летнего художника Ричарда Джексона. Как говорит сам автор, «пес помечает территорию». Джексон имеет в виду, что его новая выставка пройдет в этом музее до 5 мая, и до ее окончания собака останется на своем нынешнем месте.
Скульптура самостоятельно выпрыскивает на стену краску, характерного цвета. Это еще один из креативных маневров автора. (5 фотографий)
Канадский скульптор Маскулл Лассерре (Maskull Lasserre) вырезает свои деревянные скульптуры на самых неожиданных вещах. Ювелирная работа мастера вкупе с необычными композиционными решениями получила признание на многих выставках. (8 фотографий)
См. также: Резьба по листьям, Резьба по овощам, Скульптуры из яичной скорлупы
Бельгийский художник Исаак Кордал (Isaac Cordal) размышляет в своем творчестве на тему грядущего всемирного наводнения, которое может произойти вследствие глобального потепления. Он создал серию инсталляций, в которых миниатюрные человеческие фигурки застыли в ожидании наступающего катаклизма. (31 фотография + видео)
Шестидесятилетний голландский плотник Йохан Хьюберс с помощью команды энтузиастов построил полномасштабную копию Ноева ковчега. На это ушло три года. Хьюберс создавал ковчег в точном соответствии с тем описанием, которое дается в Библии: голландский ковчег имеет длину – 133,5 м (300 локтей), ширину – 22,25 м (50 локтей), а высоту — 13,35 м (30 локтей). Как и положено Ноеву ковчегу, в нем располагаются представители разных животных – «каждой твари по паре». Правда, это всего лишь пластиковые манекены.
Единственное несоответствие состоит в том, что ветхозаветный ковчег был построен из мифического дерева гофер (возможно, кипарис или кедр), а современный сделан из металлических фрагментов корпусов старых барж, обшитых сверху скандинавской сосной. Находится этот объект в голландском городке Дордрехт. (12 фотографий)
В то время как Фестиваль Огней в Лионе подошел к концу, мы продолжаем восхищаться некоторыми его световыми инсталляциями. Один из организаторов этого мероприятия, канадский коллектив Lucion Media, завлекают посетителей в парк Grande Côte с помощью огромных ярких шаров, меняющих цвета. Когда гости проходят по лестнице, они видят 12 больших пузырей, пять из которых населяют птицы в вольерах, клетках и гнездах. Вот и получается волшебный театр теней!
Как рассказали представители Lucion Media, этой световой инсталляцией и птичьими гнездами они показали, что дети мечтают о безопасной окружающей среде. Кстати, один молодой человек сделал предложение своей девушке внутри одной из этих сфер. Поздравления жениху и невесте! (7 фотографий)
Последнее творение французского художника из Марселя Оливье Гроссетете – словно картинка из детской сказки. Легкий, практически невесомый мост парит над прудом, подвешенный на трех огромных белых воздушных шарах. Находится вся эта красота в японском саду в Таттон-парке в Англии. Оливье создал этот мост в честь второй годовщины парка. Называется инсталляция «Pont de Singe», или, по-русски, «Обезьяний мост». Мост словно вышел из аниме Хаяо Миядзаки. К сожалению, людям мостом пользоваться нельзя ввиду его хрупкости, но только представьте, как было бы здорово пробежаться по такой переправе! (6 фотографий)
Американская компания «SRAM», занимающаяся производством деталей для велосипедов и объединившая под своим крылом едва ли не всех лучших мировых производителей механических компонентов для двухколесной машины, стала автором роскошной рекламно-благотворительной концепции. Вот уже второй год под эгидой «SRAM» проводится акция «pART Project». Предлагаем вам небольшую подборку фотографий работ с мероприятия 2011 года в Чикаго и 2012 года в Нью Йорке. (20 фотографий)
См. также: Элегантные светильники из велосипедных цепей, Мотоциклы из часов
Бельгийский художник Ян Фабре (Jan Fabre) является на сегодняшний день одним из наиболее известных представителей авангардного искусства. Мы уже знакомили вас с его необычной версией знаменитой “Пьеты” Микеланджело. Фабре также известен постановкой музыкально-танцевальных перфомансов. Предлагаем вам подборку его скульптур и инсталляций. (10 фотографий)
См. также: Удивительная скульптура-водоворот, Стимпанк-скульптуры Эндрю Чейза, Фестиваль сюрреалистичного искусства во Франции
Художник из Бруклина Стивен Шахин (Stephen Shaheen) объединяет в своем творчестве графику, скульптуру, дизайн и архитектуру. На приведенных ниже фотографиях можно ознакомиться с серией его скульптурных работ, изображающей действия лампоголовых человечков. (13 фотографий)
См. также: Шокирующая “Истина” Дэмиена Херста, Гиперреалистичные скульптуры Кэрол Феуерман, Деревянные люди Бруно Уолпота
Дизайнер Берт Лёэшнер (Bert Loeschner) создал уникальную по примитивности и в то же время гениальную по оригинальности серию работ, в которых обычные садовые кресла из винила оживают или преобразовываются в нечто необыкновенное. (20 фотографий)
Cброс на исходное изображение:
Или заливка фона цветом:
Комментарий: (обязательно)
