Предлагаем вам познакомиться с удивительной живописью художницы Джилл Бустаманте (Gill Bustamante) из английского графства Сассекс, которая пишет фантасмагорические леса и населяет их вполне реалистичными живыми существами: оленями, птицами и большими кошками.
Всегда представляли себя героем определённой картины, или, может, даже нескольких? Ваш звёздный час настал! Теперь каждый может создать остроумную пародию на любую понравившуюся картину, и поделиться ею с миром через платформу VanGoYourself. Платформа была создана европейской цифровой библиотекой Europeana для популяризации европейского искусства.
«Я не могу сказать, что собираюсь сдвинуть общепринятые идеалы или приблизиться к сверхзадачам. Работа для меня – это один из способов общения с миром, можно сказать, диалог с действительностью», – говорит один из выдающихся русских художников Ольга Гречина, работающая в различных техниках и жанрах. Её творчество в целом не сводится ни к одному художественному направлению. Строя своё собственное метафорическое пространство, она создаёт яркие картины, в которых присутствуют элементы гиперреализма, сюрреализма и поп-арта с нотками метафизической живописи.
Польский живописец Марек Ружик (Marek Rużyk) творит в духе знаменитого художника-мариниста Ивана Айвазовского и славится своим непревзойдённым умением схватывать и передавать игру света на море. Центральное место в картинах Ружик отводится кораблям, которые терпят поражение в схватке со стихией, либо покоряют её.
Живопись и фотография – два совершенно самодостаточных вида искусства. Виртуозное владение кистью и фотокамерой довольно редко сочетаются в одном человеке. Однако, современное искусство способно принимать самые неожиданные формы. Наша подборка произведений искусства расскажет вам о художниках, которые смогли найти баланс между живописью и фотографией.
Фотограф из Нью-Йорка израильского происхождения Игаль Озери (Yigal Ozeri) – настоящий гений фотореалистичной живописи. Вот уже более 25 лет он творит в этом жанре, совершенствуя свою технику и расширяя границы возможного. Наибольшую известность Озери принесли его портреты женщин маслом, написанные на основе фотографий. Своих моделей художник фотографирует сам.
Иллюстратор из Гамбурга и большой поклонник кинематографа Julian Rentzsch создал уникальную серию акварельных портретов известных режиссёров, вдохновившись их величайшими творениями.
Тьерри Дюваль (Thierry Duval), работающий сейчас иллюстратором в большом рекламном агентстве Парижа, начал рисовать еще будучи совсем ребенком. Тьерри экспериментировал с разными жанрами и разными стилями, однако когда итальянский ресторан в Париже под названием «Raffaelo» попросил у художника приобрести его картины пастелью, Тьерри подумал, что классические виды живописи тоже могут приносить прибыль — и стал развивать свои навыки именно в этом направлении.
Австралийский фотограф Bill Gekas сделал портретную фотосессию своей пятилетней дочери, вдохновившись шедеврами мировой живописи. Используя дочь как модель, фотограф из Мельбурна воссоздал некоторые классические произведения искусства таких мастеров, как Рембрандта, Вермеера и Караваджо.
Картины маслом художника Serge Marshennikov – это ода женскому телу, его изгибам и великолепию. Вдохновляясь работами русских живописцев 19-ого века, Сергей сделал себе имя среди художников, совмещая гиперреалистичность с высоко развитым чувством прекрасного. На его картинах изображены полные нежности девушки, сладко спящие в своих кроватях, и эти образы не дышат пафосом или похотью, они возвышены и требуют лишь особого внимания от каждого зрителя, представляя ему возможность заглянуть в спальню девушки и почувствовать благоговение перед женской красотой.
Dongwook Suh – художник из Кореи, чьи гиперреалистичные картины, написанные маслом, покорили весь мир. На его работах часто изображены меланхоличные пейзажи и люди, отстраненные от действительности. Часто художника сравнивают с Эдвардом Хоппером, популярным американским живописцем, в чьих фотографически выверенных сценах из современной городской жизни (зачастую выполненных акварелью) одиноко застывшие, безымянные фигуры и чёткие геометрические формы предметов передают ощущение безысходной отчуждённости и затаённой в повседневном угрозы.
Каталонский художник Ким Эреу – неоднозначная фигура, он наполняет свои картины смыслом, который понимают лишь единицы. Странные, причудливые, необъяснимые работы Кима притягивают взгляд и заставляют каждый раз недоумевать – что конкретно надоумило автора на такой нестандартный подход к живописи.
Мы предлагаем вам подборку картин, на которых изображены русские бабушки – такими, какими они предстают на страницах книг русских авторов, такими, какими мы представляли их, читая сказки в детстве. Такими, какими мы видели их в деревнях, с грустными глазами и невероятно доброй улыбкой.
Будучи основоположником кубизма, в котором трёхмерное тело рисовалось как ряд совмещённых воедино плоскостей, Пикассо в ранних своих работах даже не давал намёка на то, что в будущем станет рисовать в подобном стиле. Прежде чем прийти к своему оригинальному стилю, по которому его может узнать каждый, он проделал долгий путь.
Современный художник Colin Davidson создает впечатляющие реалистичные портреты, творя в своем родном Белфасте, Северная Ирландия. Его отличает особый стиль, выраженный в резких и порывистых мазках, которые создают ощущение ярких бликов на портрете, и особая игра со светом.
Афроамериканка Мисти Коупленд стала первой темнокожей женщиной, удостоившейся чести быть примой-балериной в театре American Ballet Theatre. Участвуя в этом интересном фотопроекте, балерина воссоздаёт картины знаменитого мастера живописи Эдгара Дега.
Не всем нам легко открыто говорить о своих чувствах и эмоциях. Художница Bronwyn Hill нашла выход. Свои эмоции она передает через гиперреалистичные портреты.
Александр Герасимов имел дар легко схватывать портретное сходство и ощущал себя в первую очередь портретистом, хотя нередко обращался и к пейзажной живописи. Особую известность Герасимов получил как автор многочисленных портретов Ленина и Сталина. Занимая официальные посты в главных художественных организациях СССР в самые реакционные годы, проводил жесткую политику борьбы с любыми отклонениями от метода социалистического реализма.
Dragan Ilic Di Vogo – художник из Белграда, который создает картины на фэнтезийные тематики. Он наполняет свои картины образами, созданными его богатым воображением, героями его работ часто становятся женщины-воины, ангелы из камня, причудливые ландшафты в лучших традициях Сальвадора Дали. Ди Вого исследует грани возможного, стирая черту, разделяющую материальный мир от метафизического.
Леонид Павлович Баранов – известный уральский художник. Произведения Леонида Баранова находятся во многих частных коллекциях России и за рубежом. В настоящее время живет и работает в городе Первоуральске Свердловской области. Рисует очень душевные и уютные картины сельской жизни России.
Владимир Любаров рисует картины о настоящей жизни, но добавляет туда таких странных и удивительных персонажей, что уже обычная деревня превращается в сказочную.
Художника Николая Аструпа часто сравнивают с Эдвардом Мунком и другими норвежскими живописцами, однако в его работах есть своя уникальная черта, которая выделает его из череды других художников и ставит в первый ряд лучших живописцев Норвегии. На его картинах изображена Норвегия, родная страна художника, такой, какой она представляется ему – как полный ярких красок мир, где улыбки не сходят с лиц счастливых людей, где радуется даже Природа и где даже к горестным событиям стараются относиться по-особому.
Художник Damian Loeb из Нью-Йорка пишет поражающие своим реализмом картины маслом, чаще всего изображая на них чувственные портреты женщин или наполненные гармонией и первобытной красотой пейзажи.
Художник и фотограф из Венгрии, в сети известный под ником kay2, большую часть времени пишет женские портреты. Его особый метод заключается в том, что в самый последний момент он отказывается делать последних штрих и как будто оставляет картину незавершенной.
Cброс на исходное изображение:
Или заливка фона цветом:
Комментарий: (обязательно)
